Как нарисовать дерево — как рисовать дерево

14.10.2019

Содержание:

Как нарисовать дерево
Как нарисовать дерево карандашом поэтапно
Как нарисовать дерево простым карандашом
Как нарисовать лиственное дерево карандашом поэтапно
Как рисовать дерево?

3. Ловя пропорции- ширину и высоту сделайте легкий рисунок, пока не прорабатывая детально.

Как нарисовать дерево

Часто ученик рисует дерево не учитывая то, что оно тоже является объемной формой. Рисовать деревья, ветки очень полезно. В процессе работы развивается пространственное видение предмета, человек учится передавать объемы, учится передавать плановость. Растительный мир удивителен и разнообразен. Интересно рисовать одно и то- же деревце в различные времена года, наблюдая за его жизнью, когда голые ветки покрываются цветами, на смену им появляются листья. И наиболее полезно рисовать дерево осенью или зимой, когда его ветки обнажены. Когда рисуют дерево дети, то передают они в первую очередь свое настроение, не задумываясь о деталях. Для них это скорее всего игра цвета, присутствие дерева- как должный атрибут природы. Счастливое время, когда можно выражать эмоции, не задумываясь о последствиях. У них все получается прекрасно. Вот так рисует дерево мой ребенок:

Когда ученик взрослый, он учится понимать и принимать правила рисунка, без соблюдения которых его нарисованное дерево будет плоским и безжизненным. Ведь детские амбиции потихоньку уходят, на смену им должно придти понимание рисунка как такового. Взрослый никогда не нарисует картинку такой, как делают это дети.
Итак, мы должны понимать, что дерево- это тот- же объем, объемная форма, передавая которую в пространстве нужно соблюдать плановость. Ветви что поближе- будут находиться на переднем плане, ветви что за ними- второй план и так далее. То, что будет находиться к нам ближе, нужно прорабатывать сильнее, четче. Это относится как к тональности, так и к проработке деталей.
Итак, вы заметили красивое деревце, что вы будете делать дальше? Начинаем действовать по порядку.

Как нарисовать дерево- порядок такой:

1. Для начала осмотрите дерево, полюбуйтесь. Определите его характерные особенности, запомните форму.

2. Закомпонуйте рисунок в листе.

3. Ловя пропорции- ширину и высоту сделайте легкий рисунок, пока не прорабатывая детально.

4. Начинайте из плоского нарисованного деревца создавать объемное- работайте тоном. Ближе- сильнее, дальше- слабее. Можно наоборот, в зависимости от поставленой задачи. Если вы рисуете освещенное уличным фонарем дерево в темное время суток, целесообразно выбрать другую схему- ветви которые находятся ближе будут светлее по тону, чем ветви, которые уходят в темноту:

Что- то такое и у вас должно получиться тоже. Для начала не нужно прорисовывать все ветки. Можно просто запутаться в светотени, да и не очень это нужно- прорабатывать каждую веточку. Если для вас сложновато рисовать целое дерево, учитесь рисовать отдельную ветку. Принесите ее домой, поставьте перед собой в вазу. Подумав спокойно что и как начинайте рисовать. Если получается, учтите следующее: ветки дерева имеют очень простую форму- они циллиндрические. Придайте веткам и стволу нужный объем.

Дальше несколько моментов:
Когда посмотреть на сруб дерева, можно заметить, как во время роста располагаются ветви. Расположение таково, что на каждую веточку полагается достаточно солнечного света, они никогда не затеняют друг друга.

То- же самое можно наблюдать, когда посмотреть на кроны деревьев, растущих вместе. Каждое деревце вцелом, как и веточка по отдельности занимают свое место.

Вот так, на первый взгляд такое простое дело как рисование дерева может стать увлекательным занятием.

Как нарисовать дерево. Графические приемы

А вот мне, как графику по натуре, очень нравятся графические, стилизованные образы деревьев. При минимуме графических средств можно получить очень красивую картинку. А если «инвертировать» эту картинку, то получится еще более богатый образ, как например вот так:

Рисуйте, экспериментируйте, есть еще один положительный момент рисования деревьев- это занятие очень успокаивает, наводит на приятные размышления, «собирает» мысли.

Источник: http://paintmaster.ru/kak_narisovat-derevo.php

Как нарисовать дерево карандашом поэтапно

Следующий урок, которые мы рассмотрим – как нарисовать дерево карандашом поэтапно. Я использовал в этом уроке пять простых карандашей, а именно: Н, НВ, В, 2В, 4В. Предлагаю остро заточить перечисленные карандаши, и начать рисовать дерево.

Как нарисовать дерево карандашом

Поэтапный урок как нарисовать дерево карандашом я хотел бы начать с нескольких слов о том, что все деревья абсолютно разные. Нет одинаковых деревьев, поэтому выводить идеальную форму ствола дерева и его кроны, нет никакого смысла. Нужно лишь помнить о строении дерева.

Попробуйте представить дерево, которое вы хотите нарисовать, или срисовывайте мое дерево из этого урока. В дальнейшем, для закрепления, можно рисовать деревья с фотографий, а затем и в парке с натуры.

Итак, начинаем урок как нарисовать дерево карандашом как всегда с наброска — определяем форму дерева, и его расположение на бумаге.

Уточняем набросок, добавляем несколько веток – форма ствола дерева готова.

Начинаем прорисовку ствола дерева карандашами «В – 4В». Для имитации коры рисуйте штрихами сверху вниз. Используйте растушевку, а затем опять штрихи. Обратите внимание, что с правой стороны на изгибе, я делаю ствол темнее.

Прорисовываем весь ствол дерева и доходим до веток. Вы, наверное, заметили, что ближе к веткам ствол дерева прорисован слабо.

Я специально не стал до конца его прорисовывать, чтобы потом была возможность выровнять тон рисунка. Впрочем, в конце урока вы увидите, для чего это было сделано.

Далее рисуем крону дерева, в уроке как нарисовать дерево. Рисовать каждый листочек — дело очень долгое поэтому, попробуем имитировать листву. Для этого берем все пять карандашей: «Н, НВ, В, 2В, 4В», и начинаем рисовать короткими штрихами в разные стороны. Нужно чередовать твердые карандаши (светлые) с мягкими (темными).

Посмотрите на рисунок внимательно – штрихи хорошо просматриваются.

Таким образом, рисуем всю крону дерева. Получилось довольно неплохо, но две больших ветви, которые отходят от ствола — сильно светлые. Это нужно исправить.

Прорисовав эти ветви, мы выровняем тон всего рисунка – это то, о чем я писал чуть выше.

Если вы спросите: «Зачем оставлять? Можно ведь сразу прорисовать!» Да, конечно можно, но тогда есть риск перестараться, сделать ветви слишком темными. А так, вы нарисуете ветви под тон уже готовой листвы, и рисунок будет гармоничным.

Дерево, которое у меня получилось, вы можете видеть на главном рисунке урока, сразу под заголовком как нарисовать дерево карандашом поэтапно.

Источник: http://risovat-legko.com/kak-narisovat-derevo-karandashom-poetapno/

Как нарисовать дерево простым карандашом

Деревья – это свойственный элемент рисунка (пейзажа). Многие, новички или профессионалы, любят увлекаться пейзажем. Здесь предоставлены этапы рисования самого обычного дерева, для начинающих художников. Итак, поехали!

Подготовим необходимые нам материалы для рисунка:

бумага вашего любимого формата (альбомный лист, А4);
простой карандаш;
ластик.

Этапы рисования дерева:

Для начала рисуем основание на котором будет наше дерево. В данном случае это травка, расположенная на первом плане. Не отрывая карандаша от листа рисуем зазубренную кривую линию с разными высотными выступами — травинками.

Далее, зарисовываем ствол дерева дугообразной линией с левой стороны, и чуть длиннее с выпуклой линией с правой стороны.

Теперь определимся с ветками на дереве. Не выходя из отступов линий ствола зарисовываем ветви в виде галочек. На более высокой линии ствола две галочки как на рисунке ниже, а в основном виде используем полуовальные углубления не соединяющие друг друга линиями.

Приступим к листве. Проще некуда нарисовать простое воздушное облако. С нижнего яруса ветки и начинаем рисовать, не отрывая карандаша. Получаем пышное облако среднего размера.

Теперь переходим к более высокой ветке и так же рисуем облачко немного меньших размеров. Передний план рисунка готов!

Переходим к заднему плану рисования листвы. Мы зарисовали 5 основных ветвей, 2 зарисовали облачками передним планом, остальные три ветки так же нужно обрисовать листвой в виде облаков, главное, чтобы они виднелись из передних. Итак, смотрим на рисунок и определяем где находится основание для каждого лиственного облака.

На последнем этапе зарисуем ствол для большей реалистичности дерева. От основания веток зарисовываем дугообразные галочки к середине ствола. Так же поступим с дугами у корней дерева. Основную часть рисуем линиями противоположными стволу.

Рисунок дерева готов!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Источник: http://moy-karapuzik.ru/kak-narisovat-derevo-prostym-karandashom/

Как нарисовать лиственное дерево карандашом поэтапно

Рисуем лиственное дерево поэтапно

Шаг 1

На листе бумаги нужно обозначить общий контур лиственного дерева, символично обозначить крону и ствол.

Шаг 2

Следующим шагом рисуем «скелет»: намечаем контуры ветвей.

Шаг 3

Каждое дерево имеет крону, поэтому следует обозначить ее в полном объеме.

Шаг 4

Нижние ветви у больших деревьев всегда толстые и мощные, такими и нужно их показать на рисунке.

Шаг 5

Как нарисовать дерево без множества веток, которые по мере роста к верху становятся все тоньше и короче? Этим и стоит заняться на следующем этапе.

Шаг 6

Ствол дерева по всей длине нужно покрыть «одеждой» — корой.

Шаг 7

Ветви без листьев бывают только осенью, поэтому если рисовать дерево летом, то каждую ветку обрамляем в листву.

Шаг 8

Чтобы дерево не висело в воздухе прикрепим его к земле мощным корневищем, а вокруг нарисуем травку и цветы.

Шаг 9

Кора дерева имеет шероховатую фактуру, которую можно показать при помощи кривых линий и темной штриховки.

Шаг 10

Более светлой штриховкой начинаем постепенно покрывать левую часть кроны.

Шаг 11

Затем приступаем к правой стороне и аналогично рисуем на ней листья.

Шаг 12

При помощи цвета, темных и светлых переходов нужно показать, что дерево имеет объем и форму.

Шаг 13

Не стоит фанатично выписывать каждый листок в отдельности, достаточно обозначить их символично. Этого будет достаточно для правдоподобности.

Шаг 14

А вот игрой света и тени рекомендуется заниматься очень внимательно. Навыки в этом деле помогут при рисовании деревьев любых пород.

Шаг 15

Финальным штрихом станет изображение бликов. Их обозначают при помощи резинки. Вот и все, теперь вы умеете рисовать лиственное дерево своими руками.

Источник: http://purmix.ru/urok/kak_narisovat_derevo_karandashom_pojetapno.html

Как рисовать дерево?

Чтобы научиться рисовать деревья нужно понять несколько принципов, которые помогут увидеть закономерности в строении деревьев. Приведённые ниже схемы и рисунки позволяют увидеть всё это наглядно. А дальше нужно наблюдать за природой и регулярно делать зарисовки. Только постоянно практикуясь в рисовании можно овладеть необходимыми навыками. Итак, какие принципы нужно понять, чтобы научиться рисовать деревья?

1. Цилиндрическая форма ствола и веток дерева.

В основе ствола дерева лежит цилиндрическая форма. Поэтому когда художник рисует кору, за фактурой коры, нужно видеть объём ствола. Это значит, что он будет освещен неравномерно. Т. е. с одной стороны — свет, а с другой — тень. Свет может находиться и посередине «цилиндра», а по его бокам, соответственно — тень. Тоже самое применимо и к веткам. Но из-за их маленькой толщины светотень будет мало заметна. Поэтому художники применяют такой приём: ветку пишут одним цветом, а ее край подчеркивают темной краской. Подчеркивание создаёт впечатление тени и ветки кажутся объёмными.

2. Структура коры дерева чаще всего представляет собой трещины.

Структура коры у большинства деревьев представляет собой трещины поверхностного слоя ствола. Растрескиваясь и огрубевая, этот слой с годами становится толще и грубее. Каждый отдельный «бугорок» коры имеет освещённую и теневую стороны. Но глядя на дерево мы не видим таких подробностей, а воспринимаем образ в целом. Поэтому художник не срисовывает каждую «коринку», а передает фактуру штрихом похожим на кору. Например, можно использовать «корявый» штрих, с разной толщиной линии. При этом область коры, находящаяся в тени, будет темнее.

3. Форма ствола и веток. Направление ветвей.

У каждой породы дерева есть свои особенности. Например, характер изгибов ствола и ветвей. У дуба ветви более извилистые и корявые. У сосны ствол в основном прямой. У ивы ствол может разветвляться на несколько стволов, образуя «рогатку». Такой же характер и у множества крупных ветвей ивы. Поэтому, рисуя дерево, нужно быть наблюдательным и видеть различные особенности строения.

Кроме этого, есть ещё один аспект о котором многие люди забывают. Часто начинающие художники рисуют ветки слева и справа от ствола, забывая о том, что ветви ещё растут вперёд и назад, окружая ствол со всех сторон. Если ветка растет вперёд, то она будет загораживать ствол и другие ветви. Таким образом в рисунке дерева образуются планы: первый, второй, третий… Ветви первого плана будут закрывать ветви второго плана и т. д.

4. Фрактальный принцип иерархии веток дерева.

Фрактал — это повторяющееся самоподобие. Если внимательно понаблюдать за деревьями, то можно увидеть, как похожи друг на друга мелкие и крупные ветви, а также ствол. Действительно, крона дерева состоит из иерархии ветвей: очень мелкие, малые, средние, крупные, очень крупные и сам ствол дерева. В их основе лежит одна и та же форма. Словно взяли одну ветку и сделали с неё множество копий все большего и большего размера. Зная этот принцип, рисовать дерево будет значительно проще.

5. Ствол дерева виден не везде: он — то появляется, то прячется в листве.

Ствол дерева, его разветвления и крупные ветви будут проходить между масс мелких веток и листьев. Ствол может то появляться между ними, то уходить вглубь, где его уже не видно. Из-за этого на него будут падать тени от групп веток и листьев. Поэтому, передавая светотень на цилиндрической поверхности ствола, нужно ещё посмотреть — нет ли на нём падающих теней от его листвы. В солнечный день бывает так, что ствол дерева испещрён «пятнами» падающих теней.

6. Светотень на всей кроне дерева в целом.

Вся масса ветвей и листьев дерева без нижней части ствола называется кроной. Она имеет объём. То есть на всей этой массе в целом есть свет, полутень, тень и рефлекс. Например, часто солнечный свет падает на крону сверху. Это значит, что верхушка дерева будет светлее, чем его нижняя часть. Однако, крона дерева состоит из скоплений листвы, между которыми есть промежутки, сквозь которые видны небо или теневая внутренняя часть кроны. Сами эти скопления или группы веток, также освещаются солнечным светом по-разному. А значит крона дерева не будет изображаться в рисунке сплошным силуэтом. Поэтому мы приходим к изучению следующего важного принципа.

7. Листва и ветви деревьев объединяются в группы.

Огромное множество листочков дерева, а также ветки на которых они растут объединяются в группы, образуя скопления. Крона дерева это не сплошная масса листвы. Крона состоит из множества групп веток и листьев. Причем эти группы также различаются по размеру и форме. Они не одинаковые. Каждая группа освещена дневным светом, а значит каждая отдельная масса листвы имеет свой свет, свою тень, свои рефлексы и полутени. Т. е. как в рисунке гипсового шара студенты передают светотень, так и в рисунке дерева, в каждой отдельной массе или группе веток и листьев нужно передать светотень. Однако, вместе с этим нужно помнить, что светотень отдельных групп будет подчинена общей светотени всей кроны (о чем я писал в предыдущем подзаголовке). Но как это воплотить в рисунке? Например, солнце светит сверху. Самая светлая точка на дереве будет на его верхушке. Самая тёмная точка — снизу. Но крона состоит из вышеупомянутых групп веток. Значит на каждой группе есть своя светотень. Предположим, на верхушке дерева расположена одна группа, а в нижней части дерева — другая. Так вот, свет на верхней группе будет светлее, чем свет на нижней группе. Также и тень на верхней группе будет светлее, чем тень на нижней группе (на рисунке они под номером №1 и №2). Получается, что частное подчиняется общему. Светотень отдельных групп веток подчиняется общей светотени всей кроны дерева. Но в данном правиле есть исключения. Если группа листьев из нижней теневой части дерева будет выступать больше и на неё будет падать больше света, то она может быть такой же светлой как и та, что на самом верху (из нашего примера).

8. Имитация листвы посредством штриховки.

В предыдущих схематичных рисунках деревья выглядят «мультяшно» и упрощённо. В настоящем рисунке дерево нужно изображать реалистично. Для этого нужно обратить внимание на технику исполнения. Штриховка может быть самой разной в зависимости от изображаемой поверхности (о видах штриховки я писал здесь). Она должна передавать «материальность» изображаемого предмета. В нашем случае — это листва дерева. И художнику не нужно рисовать тысячи отдельных листочков на дереве. Нужно просто заштриховать так, чтобы получилось впечатление листвы. Но как нужно штриховать дерево, чтобы получилось реалистично и живо?

Секрет заключается в том, что штрих может создавать иллюзию листвы. Т. е. характер линий будет подобен характеру листьев. На приведённом рисунке Вы можете увидеть три вида штриховки, соответствующих трём видам листьев — листьям клёна, листьям дуба, листьям ивы. В одном случае линия «колючая», в другом «корявая», в третьем — штрихи более продолговатые. Но это лишь примеры. Вы можете придумать свой вид штриха. Здесь нужно подключать фантазию и не мыслить шаблонно. Для коры дерева следует придумать другой штрих, для травы третий и т. д. В этом отношении только могу дать такой совет: рисунок эффектно смотрится, когда толщина линии меняется. Т. е. работать нужно тупым и острым кончиком грифеля карандаша. Поэтому придумывая свою штриховку, можно учитывать этот момент.

9. Просветы в массе листвы.

Крона дерева не монолитная и, как я писал выше, состоит из веток и листьев, объединённых в группы. Следовательно между этими группами будут образовываться промежутки, через которые может просвечиваться небо или внутренняя, теневая часть дерева.

Казалось бы всё просто. Но, как раз, здесь, у начинающих художников и возникает проблема в рисовании деревьев. Дело в том, что эти просветы начинающие изображают не между массами листвы, а между отдельными листочками, и рисуют они их одинаковыми в размерах. В результате получается живопись, в которой зритель видит дерево, силуэт которого выглядит «мультяшно» и неестественно. В природе промежутки в листве располагаются на разном расстоянии друг от друга. Сами просветы, также везде различны по размеру. Но такая закономерность обусловлена не только природой, но и законами композиции. В изобразительном искусстве есть понятие ритма. Также, как и в музыке, кстати. Если художник располагает объекты на одинаковом расстоянии друг от друга, то изображаемый вид выглядит скучно и не естественно. Если же художник меняет расположение, размеры, тон или цвет, то живопись становится динамичной и естественной. Таким образом, в живописи создаётся ритм.

Представим, что мы пишем темно-зеленый силуэт дерева на фоне неба. Этот силуэт испещрён «точками», представляющими собой просветы в дереве, через которые виднеется небо. Так вот, эти точки нужно делать разными по размеру и на разном расстоянии друг от друга. Крупные, мелкие, средние… Между малыми группами веток, между крупными скоплениями листвы, между отдельными листочками дерева и т. д.

Поэтому крона дерева будет выглядеть не как сплошная масса листвы, а как рыхлая структура пронизанная ветками и имеющая просветы между скоплениями листвы.

10. Не шаблонный подход.

Для того чтобы понять, как применить вышеупомянутую теорию на практике, привожу два своих рисунка деревьев. В первом изображён клен, а во втором — дуб. Попробуйте проследить в этих рисунках девять принципов изложенных выше. Сразу оговорюсь, что есть разные виды рисунка: линейные, тоновые, быстрые зарисовки и многочасовые подробные рисунки. Данные рисунки клёна и дуба являются быстрыми зарисовками. А в таких набросках художники не всё прорисовывают. Поэтому где-то Вы можете обнаружить некоторые отступления от того, что прочли выше. Здесь как раз видно, что я не пользовался шаблонным подходом, а руководствовался именно принципами, размышляя как их лучше всего применить. Поэтому в заключении добавлю, что художник должен добавлять к теоретическим знаниям творчество, фантазию и интуицию. Тогда рисунок будет более выразительным и лишённым однообразия шаблонного подхода.

Источник: http://zaholstom.ru/?page_id=3638